Accéder au contenu principal

Issey Miyake


Le show s'ouvre sur la performance d'Ei Wada qui, grâce à ce qui ressemble à des magnétophones, contrôle des ballons d'hélium qui y sont attachés. Les ballons semblent vouloir s'envoler mais sont retenus par ces machines qui émettent un bruit aigu. Le mouvement des ballons est en accord avec la musique. Cette performance donne le ton de la collection; la couleur blanche des ballons évoque celle des premières tenues.

C'est donc dans une atmosphère aérienne et futuriste que s'ouvre le défilé. La blancheur et la transparence donne à la collection une souplesse et une fragilité  accentuée par l'utilisation de la méthode 3D Steam Stretch, dernière invention textile du créateur Issey Miyake, qui permet à une pièce de tissu avec des motifs en fibre élastique d'abord invisibles de prendre la forme d'un tissu en 3 dimensions sous le seul effet de la vapeur. 

La femme Miyake semble être habillée par un souffle de vent. Cette méthode du 3D Steam Stretch permet aux vêtement d'envelopper le corps de la femme tel un nuage cotonneux, comme nous le voyons dans les premières tenues. Puis ce sont les différents tons de bleu et le jaune qui apparaissent, évoquant un ciel ensoleillé, ou comme le dit Yoshiyuki Miyamae, la surface des mers et les majestueuses dunes de sables sans cesse revêtues par le vent. Car le vent, puissance créatrice, paraît être la principale inspiration de Yoshiyuki Miyamae.

La technique utilisée pour créer les habits qui ont composé la collection montre son côté artistique. Plus qu'une simple présentation de vêtements, ce défilé nous a emporté dans une autre dimension à la fois surnaturelle et futuriste.

Enfin, si le début du défilé laisse place à un beau temps évoquant un ciel ensoleillé, c'est un tempête qui semble s'abattre à sa fin, avec des tenues de plus en plus sombres, un bleu qui disparait progressivement  pour laisser place à un noir intense.

Les motifs géométriques que l'on retrouve dans les dernières tenues nous rappellent l'art de l'origami et l'art oriental de façon général. Motifs géométriques et et formes en 3D donnent du caractère au vêtement, ils rendent le vêtement vivant et le défilé original.

En bref le défilé Issey Miyake aura su nous faire voyager dans le temps (futur) mais aussi dans l'espace (en orient). Il aura aussi été d'une grande originalité propre à la marque. Les vêtements ainsi que le show en lui même, nous auront transporté.

Photos du défilé



















Détails








Commentaires

Posts les plus consultés de ce blog

Harry Styles, a fashion icon who breaks the rules

Harry Styles is known for being part of the well-known band One Direction, but also for his outfits and his taste for fashion. Indeed, at 21 years old only, the singer's looks helped him gained eminence in the fashion world, even though he is already considered a fashion icon. Harry's style is very particular. He usually wears extra-skinny jeans, printed shirts widely unbuttoned and boots. He wears a lot of Saint Laurent – which is doubtless his favorite brand – as well as some Marc Jacobs and Louis Vuitton. He kind of is the new Mick Jagger, in terms of fashion. In fact, his style could be described as rock n' roll chic, which explains his love for Saint Laurent – whose image was reinvented by Hedi Slimane . If Harry was a brand, he would definitely be Saint Laurent, which is one of the biggest names in fashion nowadays, especially in menswear. We would love seeing him walk for the iconic brand he does justice and is loyal to. But you know that for ...

PFW: Viktor & Rolf Couture Fall Winter 2015/2016 - "Wearable Art"

This wednesday Viktor and Rolf  presented their latest Haute Couture collection in Paris they named "Wearable Art". If you don't know it yet, the two designers revealed they would follow the steps of Jean Paul Gaultier by only focusing on Haute Couture. This show truly showed how fashion is a full art - wearable art to use their own words. While a lot of people question the true meaning of Couture, defining it as a bunch of expensive clothes you will never wear, Viktor and Rolf got things straight: fashion should not be considered only as a way to look good and following trends is boring - even though it is kind of important since it portrays a certain generation. Fashion should be considered as art on the same level as painting, architecture, poetry, music... If you are going to spend tons of money on a painting, why not on an outfit ? Both are different kinds of art. Anyway, it is interesting to see how the show evolved. The first looks consisted on denim sm...

CHANEL supermarket 2014-2015

"C'est la première fois que je mets les pieds dans un supermarché. C'est fou - fascinant ce que l'on peut acheter" avait déclaré Karl Lagerfeld lors d'une interview pour le magazine ELLE, en 2012. Eh bien pour son défilé, Chanel a monté un supermarché au Grand Palais, ce qui en a impressionné plus d'un. Une mise en scène exceptionnelle rappelant l'excellence de la maison Chanel. Les tenues et accessoires correspondaient complètement au décor: pochettes Chanel posées dans des petits paniers, sacs à main en forme de bouteille de lait sur lesquelles figurent les inscriptions "lait de coco". Superpositions qui n'en finissent pas et assemblages de matières et de motifs différents ont composés le défilé Chanel. Nous avons craqué pour les leggings en latex, départagés entre le côté chic et sportwear représentatif de l'ensemble de la collection. En effet le mélange de styles était omniprésents: entre les fameux colliers à...